miercuri, 20 octombrie 2010

A doua întâlnire - SUEDIA

5 Martie 2010

Dimineaţa partenerii, atât trainerii, cât şi cursanţii, s-au întâlnit la sediul partenerului suedez şi au început prezentările rezultatelor (proiectului) laboratorului „Artă pentru viaţă”. Au fost prezentări în Powerpoint realizate de Viksjöforsbaletten (SE), SC Gicerova SRL (RO), The Mosaic Art And Sound Ltd. (UK), Agencia de Desenvolvimento Regional do Vale do Ave (PT) , Leutec (IT).
Prezentările au fost folositoare pentru a favoriza o dezbatere pe tema creativităţii, aplicate pe domeniile specifice abordate de fiecare partener, în special cum să aplici teatrul în explorarea creativităţii - Agencia de Desenvolvimento Regional do Vale do Ave (PT) , cum să sporeşti performanţa coafurilor - SC Gicerova SRL (RO), cum să pui în practică ascultarea prin sunet şi muzică - The Mosaic Art And Sound Ltd. (UK, cum să angrenezi alţi cetăţeni în exprimări originale şi artă manuală – Leutec (IT)., cum să foloseşti dansul original pentru interacţiuni sociale - Viksjöforsbaletten (SE), şi Clubul de carieră – AT, gândire şi scris creative – Asociaţia culturală Minte Liberă – ES.


Partenerii, trainerii şi cursanţii, s-au întâlnit cu directorul scolii din Viksjöfors şi cu profesorii, şi au avut oportunitatea să-şi împărtăşească ideile privitoare la proiect. Au vizitat de asemenea anexele şcolii şi biblioteca şi au fost foarte interesaţi să cunoască maniera suedeză de management şcolar, în special procesul de luare a deciziilor de către managerii şcolii suedeze. De exemplu, unii dintre parteneri au fost suprinşi în mod plăcut să afle că toate deciziile privitoare la şcoală sunt de obicei luate ţinând cont mai întâi de punctul de vedere al elevului.
Imediat după prânz, unul dintre cursanţii de la Asociaţia de artă mozaicală şi sunet (UK), Stephen Hogan a delectat partenerii şi întreaga şcoală cu un show pe care l-a pregătit la Londra. Show-ul a fost un “Spectacol de fantezie pentru a intensifica concentrarea şi creativitatea prin arta de a jongla şi comunica”. Show-ul a durat mai mult de o oră şi partenerii, studenţii de la Gymnasium şi profesorii, cu toţii au fost încântaţi.
Aceasta a fost ocazia perfectă de a interacţiona cursanţii din UK cu ceilalţi cursanţi şi studenţi din Suedia, precum şi provocarea conştientizării proiectului „Artă pentru viaţă” şi a programelor Uniunii Europene.
Mai târziu, după-masa, partenerii, trainerii şi cursanţii, au mers în centrul oraşului Alfta să se întâlnească cu un artist rezident, domnul Olle Josson. După ce a cultivat pământul pe o perioadă de peste 15 ani, Josson s-a îndrăgostit de culoarea, textura şi forma tuturor resturilor metalice, pe care le-a cercetat şi sortat în vederea căutării unor piese de schimb pentru mai multe scopuri utilitare. Încă de la vârsta de 40 ani, Josson a creat scoruri ale uriaşelor resturi metalice – bazate pe sculpturi, cele mai multe dintre acestea aflându-se acum în ambele colecţii: publice şi private şi partenerii pot vedea sculpturile gigantului dispuse pe străzile oraşului Alfta.
Anume, seria de sculpturi din 3 părţi ale lui Josson, “Giganţii luptători din Alfta”, bazată pe un mit suedez, a trecut de-a lungul istoriei printre cetăţenii acestei regiuni, este realizată într-u totul din peste 40 tone de resturi metalice şi este actualmente plasată pe culmile a două vârfuri de munte diferite.
În această lucrare, giganţii de resturi metalice, Bock, Onne şi Starkotter, simulau vechile posturi ca duşmani de moarte pe culmile Suediei.
Conversaţia cu artistul a fost interesantă şi giganţii, subiecţii sculpturilor lui, au fost conectaţi la caracterele jocului teatral pe care partenerii aveau de gând să le repete pentru show-ul planificat în următoarea zi.
Show-ul va fi, de fapt, bazat pe aceleaşi legende ale giganţilor.
Partenerii au mers să viziteze un magazin de meşteşugari creativi şi au purtat o conversaţie plăcută şi au băut un ceai cu aceştia.
Întorşi la Centrul Sportiv Skalsjogarden, unde partenerii erau găzduiţi, trainerii şi cursanţii au mers să testeze schiatul suedez.
După schiat, partenerii s-au reunit in sala principală ca să repete: “Starkotter, Önne şi Bock”, o poveste locală scrisă de Christer Dahlberg.
Aceasta a fost o acţiune pe care cursanţii şi trainerii tuturor instituţiilor partenere au pregătit-o de-a lungul lunilor premergătoare întâlnirii din Suedia, urmând scenariul trimis de partenerii suedezi, Baletul Viksjöfor.
Repetiţia a fost extraordinară. Toată lumea s-a bucurat să interacţioneze cu ceilalţi, într-un fel foarte creativ, dând ce au ei mai bun, într-un mod armonios.

6 Martie 2010

Dimineaţa, partenerii s-au întâlnit în spaţioasa sală principală a Centrului Sportiv Skalsjogarden şi mulţi cursanţi locali au fost prezenţi. Aproximativ 40 de persoane au luat parte la întâlnire.
Paolo din Asociaţia de artă mozaicală şi sunet (UK) a prezentat 3 proiecte diferite logo-uri ale proiectelor de artă, pe care le-a pregătit la Londra în luna dinaintea întâlnirii. Decizia finală a fost logo-ul albastru cu verde.

Apoi Luetec (IT) a început o discuţie despre posibile întrebări pe care le-ar putea include într-un chestionar pentru două grupuri ţintă diferite: a) profesori/formatori/facilitatori; b) cursanţi.
Trainerii şi cursanţii prezenţi la întâlnire au luat parte plini de viaţă la dezbatere şi multe subiecte despre creativitate au fost evidenţiate, precum influenţa sistemului educaţional asupra creativităţii personale; creativitatea ar trebui să fie dezvoltată în mediul instituţional şi în afara acestuia; cum să conectezi creativitatea între sistemul educaţional formal şi sectorul non-formal de educaţie; poate creativitatea să fie gândită şi multe alte probleme.
Partenerii au selectat întrebările pentru a le include în chestionar şi coordonatorul a avut sarcina să le reunească într-un chestionar corespunzător.
S-a decis ca fiecare instituţie parteneră va întruni 10 chestionare completate de către profesori/formatori/facilitatori şi 5 chestionare de către cursanţi. Acestea vor fi aduse la următoarea întâlnire.
Datele următoarei întâlniri au fost confirmate: 14-15 mai. Asociaţia de artă mozaicală şi sunet (UK) va găzdui întâlnirea la Londra.
Câţiva dintre cursanţi şi-au exprimat nevoia de a primi mai multe informaţii despre programul de lucru înainte de întâlnire.
O scurtă analiza a activităţii următoarelor intalniri de proiect a fost împărtăşita printre parteneri.

După-amiaza

După prânz a fost timpul pentru ski suedez si toţi, atât cei care care puteau skia şi cei care nu încercaseră niciodată acest sport, s-au bucurat de un exerciţiu însorit în zăpadă şi skiat corespunzător în jurul Centrului sportiv.

Apoi, întorşi în sala de reuniuni, s-au creat 3 laboratoare de creativitate. Primul laborator a fost prezentat de Francesco de la Asociaţia Culturală Minte Liberă (ES), despre gândurile creatoare cu un joc de cărţi prezentând diverse situaţii care ar putea avea orice dezvoltare posibilă pe aripile fanteziei.
Al doilea laborator a fost prezentat de Silvia Fleishman de la Clubul de Carieră (AT) şi a fost un laborator de dans. Cu toţii au învăţat paşii de bază ai dansului vienez.
Al treilea laborator a fost prezentat de Teresa Dello Monaco de la Asociaţia de artă mozaicală şi sunet (UK). A fost despre cântat şi improvizatul cântatului în grup.
Apoi, trainerii şi cursanţii au avut repetiţia finală a „Gigantului suedez” şi, după cină, au jucat piesa de teatru.
Publicului, care număra/cuprindea cursanţi, studenţi şi adulţi, interesaţi de activităţile proiectului, i-a plăcut piesa de teatru şi s-a distrat foarte mult, însă ei au venit şi pentru a cunoaşte mai multe despre proiect şi cercetarea bazată pe creativitate din spatele acesteia.
Piesa de teatru a fost o extraordinară ocazie de a crea spiritul de echipă între parteneri- cursanţi şi traineri- şi să descopere creativitatea individuală şi colectivă, nu doar în mod teoretic.
După spectacol, partenerii şi cursanţii locali, în jur de 30 de persoane, s-au adunat în grupuri mici pentru a reflecta şi a împărtăşi feedback-ul, evaluând întalnirea.

Toţi partenerii au savurat întâlnirea din plin şi au crezut că nu a fost doar foarte plăcută, ci înălţătoare în cel mai productiv şi educaţional mod.
Un cursant din UK a comentat: “Această mobilitate mi-a oferit ocazia uneia dintre cele mai frumoase experienţe din viaţa mea. Am învăţat despre importanţa de a fi creativ şi că noi toţi ar trebui să încercăm să introducem din ce în ce mai multe elemente creative în activitate noastră şi-n viaţa cea de toate zilele, năzuind noi soluţii şi modalităţi cu privire la alţii. Am învăţat asta la un nivel profund, în doar 2 zile şi m-am bucurat de sprijinul tuturor celorlalţi într-o atmosferă multiculturală, bucurie, spirit de cooperare/de echipă, armonia şi frumuseţea unui schimb cultural.
De asemenea, am avut şansa de a cunoaşte această parte a Suediei, care este aşa atractivă , cu zăpada ei şi liniştea naturală magică”.



miercuri, 3 martie 2010

Prima lectie de creativitate

"Cobaiul" nostru, Roxana, a fost sambata "materialul didactic" pe care colaboratorii nostri ne-au dat primele lectii de hair-styling si make-up.De aceasta data Roxana (pe care intotdeauna cursantii exerseaza diferite coafuri si machiaje, care mai de care mai creative) a fost ajutata de Mihai, care a "suportat" o demonstratie de face painting.

Laborator creativ "Arta pentru viata"

Partenerul roman va crea laboratorul "arta pentru viata" ca un instrument de imbunatatire a calitatii cursurilor de formare profesionala pe care deja le livreaza, in domeniul beauty business - respectiv frizer-coafor-manichiurist-pedichiurist si cosmetician. In cadrul programei acestor cursuri va fi inclus un modul suplimentar despre creativitate si importanta ei in educatie si formare profesionala, ca si in dezvoltarea personala a fiecarui individ.

Grupul tinta este format din 30 tineri care frecventeaza (sau au absolvit) diferite grupe de formare in meseriile mentionate anterior, tineri la risc de marginalizare sociala din diferite motive (venituri reduse, apartenenta etnica, mediu rural izolat etc.)

Atelierul este deci Salonul Celia, locul in care cursantii invata sa transforme fiinta umana, infrumusetand-o si daruidu-i astfel incredere si curaj in a se confrunta cu o lume in care imaginea este din ce in ce mai importanta.
Si pentru ca orice artist are nevoie de o muza dar si de un... suport pentru a-si manifesta creativitatea, pe noi ne ajuta intotdeauna Roxana, care sta cuminte sa-i aranjam parul dar si s-o fotografiem... ca dovada pentru posteritate.

marți, 2 martie 2010

Prima intalnire de proiect

Prima intalnire de proiect a avut loc la Cracovia, in perioada 4 - 5 decembrie 2009.

In prima zi partenerii si-au prezentat organizatiile pe care le reprezentau si activitatea acestora. Prezentarile au fost utile pentru a intelege mai mult domeniile de activitate si grupurile-tinta ale fiecarui partener, ceea ce a dus la un profitabil schimb de informatii si s-a concentrat asupra unei altfel de expertize menita sa aduca cele mai utile contributii proiectului. Prezentarile PowerPoint aduse de parteneri si discutiile ulterioare au durat toata dimineata, dat fiind numarul mare de participanti, interactiunii pline de viata si dezbaterii.

Dupa-amiaza coordonatorul a rugat partenerii sa se imparta in doua grupuri pentru a incepe un atelier de discutii deschise pe ceea ce au apreciat ca aspectele cele mai relevante pentru creativitate atat din punct de vedere conceptual cat si practic. Motivul acestei activitati a fost de a produce un original "dictionar" realizat din aproximativ 10 cuvinte cheie pe care partenerii le-au selectat ca relevante pentru a defini creativitatea, in special in sectoarele educatie si formare profesionala, dar si pentru realitatile individuale si sociale ale cetatenilor europeni. Acest lucru va da roade intr-o perspectiva mai personalizata pentru activitatea de parteneriat si va conduce la un concept comun al notiunii de creativitate, bazat pe experientele diferite ale fiecarei tari, pentru a fi utilizate in viitor in contextul educatiei si formarii profesionale.

Discutia celor doua grupuri, lucrand separat dar in acelasi timp, a produs urmatoarele cuvinte cheie pentru a raspunde la intrebarile: Ce este creativitatea? De ce este legata creativitatea?
Grupa 1: potentialitate / libertate * / usurinta in gandire/ spatiu deschis/ creativitate de predare / invatare a creativitatii / C / I (C = creativitate I = inovare - inovatia este inclusa in creativitate)
Grupa 2: naturalete / imaginatie (cu perseverenta si entuziasm) /nevoie primordiala / fiind deschisi la orice / adoptarea unor modele unice
* Libertatea a fost un termen / concept comun pentru cele doua grupe, astfel incat grupa 2 nu a inclus-o.
Cele două grupuri s-au reunit si a urmat o discutie generala constructiva.

S-a decis ca, in timpul proiectului, partenerii sa produca un vademecum privind creativitatea pentru VET si cetateni, materiale pentru profesori si un manifest, de asemenea.

La sfarsitul dupa-amiezei, a avut loc o evaluare feedback verbala in randul partenerilor. Cateva extracte:
Coordonator italian (Luetec):
"Sunt foarte fericit pentru ca, in acest schimb de idei, alte noi subiecte au fost aduse in discutie. Trebuie sa incurajam educatia realizata in acest fel ".
Partener portughez:
"A fost important sa stim cu ce se ocupa fiecare partener si acum este mai usor sa relationam cu toate. A fost o zi foarte pozitiva si sunt gata sa merg mai departe in cautarea mea pe creativitate".
Partenerii romani:
“Zi foarte frumoasa, pozitiva si constructiva"
Partener polonez:
"Am depasit barierele lingvistice intr-un mod creativ. Eu abia am facut un curs de engleza si a fost extrem de plictisitor. Aceasta intalnire a fost naturala, creativa si constructiva ".
Partenerul UK:
"Putem spune ca avem asteptari mari de la acest proiect, avand in vedere inceputul sau atat de pozitiv si plin de imaginatie. Aceasta este intr-adevar o platforma europeana utila pentru cetatenii europeni ".
Partenerul italian (Regione Campania):
"Traim intr-o societate in care totul este masurat si are un pret. Am lucrat astazi intr-un spatiu in care nu exista nici o masura, nici un pret. Este aceasta deschidere care face acest proces de lucru chiar si mai valoros".
Partener spaniol:
"Ma simt foarte multumit cu privire la nivelul de exprimare si de sinceritate pe care le-am pus in efortul de a crea din senin".

Dimineata celei de-a doua zi a fost dedicata finalizarii a doua ateliere de creare a unui "dictionar al creativitatii" si de data aceasta sarcina partenerilor a fost de a produce o descriere scrisa a cuvintelor cheie selectate in ziua precedenta. O sarcina dificila, incheiata insa cu succes si care a produs primele materiale tangibile ale proiectului. Dictionarul poate vi studiat aici

Pe parcursul celei de-a doua parti a dupa-amiezii partenerii au mers in centrul orasului pentru a participa la un recital de pian cu muzica de Chopin, dat de catre o tanara pianista poloneza.

Despre proiect

Proiectul porneste de la premisa ca fiecare adult care invata are deja anumite abilitati creative pe care le poate folosi in mod constructiv in procesul de invatare, dar este nevoie ca aceste calitati sa fie in primul rand constientizate si apoi folosite in mod activ in procesul de invatare.
Parteneriatul isi propune sa realizeze un schimb de bune practici intre diferite structuri active in educatia si formarea adultilor, din 8 tari europene: Italia, Marea Britanie, Austria, Spania, Suedia, Portugalia, Polonia si Romania.

Se urmareste de asemenea demararea unei cooperari viitoare intre diferite structuri (companii private, ONG-uri, centre de formare, autoritati publice locale, nationale si transnationale etc.) interesate in dezvoltarea abilitatilor umane care au la baza creativitatea - ca si pentru confirmarea creativitatii ca o competenta cheie care poate fi invatata si dezvoltata pe tot parcursul vietii si in orice context de invatare (formal, informal, non formal).

Fiecare dintre institutiile partenere va crea cate un “laborator creativ” cu titlul “Arta schimba viata”, in contexte diferite, explorand diferite aspecte ale creativitatii: arte vizuale, muzica, literatura, teatru, dans, in domeniul TIC si in domenii ce tin de frumusetea umana: hair-styling, make-up.

Cursantii vor expune diferitele stadii ale lucrarilor lor creative, atat in cadrul unor intalniri comune ale proiectului cat si pe paginile web ale organizatiilor din care fac parte, si pe pagina comuna a proiectului.

In intregul sau, proiectul va conduce fiecare partener intr-o calatorie a dezvoltarii organizationale dar si personale impartind si comparand experientele acumulate in cadrul atelierelor creative si creand, cu totii, o noua sitaxa creativa comuna.
Diferitele traiectorii creative de invatare dezvoltate de parteneri vor fuziona intr-un concept comun de intelegere a inovarii care va fi conturat de un set comun de criterii.

Partenerul roman va integra activităţile proiectului in activităţile sale curente - respectiv in cadrul cursurilor de calificare pentru meseriile de frizer/coafor/manichiurist/pedichiurist si cosmetician . Astfel programele cursurilor vor fi imbogatite cu module de dezvoltare a creativitatii, iar aplicatiile practice vor pune un accent deosebit pe incurajarea cursantilor in a-si exprima originalitatea creativa - domeniile in sine oferind dealtfel oportunitati generoase in această directie.

Atelierele creative vor include cateva spectacole de modă - respectiv prezentări de coafuri, make-up şi body-painting insoţite de minireprezentaţii artistice - concerte, piese de teatru, dans etc. Cei mai activi şi implicaţi cursanţi vor participa la intalnirile de proiect organizate in Portugalia si Italia.